Форум патріотів

Объявление

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » Форум патріотів » Субкультури і музика » Біографії музичних груп


Біографії музичних груп

Сообщений 1 страница 3 из 3

1

ОРИГАМИ
Биография:
Основателями группы являются Максим (вокал) и Леха (ударные), у которых до того момента уже был, хоть и не большой, опыт игры в группе и большое желание создать что-то свое.
1-й концерт 6 апреля 2002 года прошел забавно, как и должен проходить любой первый концерт. Все выпили много алкоголя, чтобы унять мандраж и в итоге получили огромное удовольствие от выступления. Далее, благодаря группе Прорва (светлая память), Оригами несколько раз засветились на сцене легендарного Полигона. В том числе и на его закрытии. Полигон 4EVER!!!
Далее наступает пора перетасовок состава. Из-за желания продолжить музыкальную карьеру самостоятельно Андрей "Pazzo" Макаров покидает группу, а на его место приходит Гришков Тимур - одногруппник Лехи по СПбГУЭФ.
В марте 2003 года, в клубе Орландина, во время концерта-празднования дня рождения небезызвестного Рубля, Оригами записывают свой концерт и такие песни как "Ртуть", "Восточная", "Губы", "Лишний Грамм" появляются в интернете.
В качестве площадки для первого студийного опыта летом 2003-го выбирается студия "Хорошо", по рекомендации знакомых группы из коллектива "Геном".Опыт, приобретенный на этой записи трудно переценить, хоть он и был негативным и плохо сказался на конечном результате. В итоге из 3-х записанных песен, в последствии окончательно сведенные в домашних условиях, свет увидели 2: "Лишний Грамм" и "Миллионы Небесных Светил". Качество записанной "Оригами" оставляло желать лучшего.
Зимой 2003-2004 имея за спиной опыт первой студийной работы, Оригами отправляется в другую питерскую студию RP, где записывает "Смерти Нет", "Детский Смех".
Весной 2004-го Оригами несколько дней и ночей проводят на студии "Diko-Records", где записывают свое живое выступление. В том числе и новый ХИТ-кавер на суперпопулярную песню Panjabi MC "Jogi". Из записанного остаются 4 песни, которые в дополнение к 4-м уже записанным составляют вместе "Демо Альбом ?0", распространенный собственными силами на концертах - в том числе и в Москве, где Оригами впервые оказались в апреле, на ЭМО-Фесте, на одной сцене с "Мои Ракеты Вверх", "Психеей" и многими другими.
В августе того же года проведены все необходимые переговоры со студией "Контакт" и стартует запись первого полноценного альбома команды. При этом не прекращается концертная и репетиционная деятельность.
В ходе записи альбома в очередной раз перетасовывается состав Оригами. Тимур покидает место за компьютером и передает навыки Дмитрию "Филди" Альтфельду, который в Оригами и по сей день. Также, для разнообразия музыки и с целью достичь более красивого и объемного звучания группа укомплектовывается новым участником - вторым гитаристом Олегом Орловым, за свою прическу позднее получившем прозвище "Волосы".
Ввиду этих изменений, проблем со студией, занятостью звукорежиссеров и музыкальных разногласий запись растягивается на целый год. В итоге готовый продукт под называнием "Когда Ложь Стала Правдой", включающий 14 абсолютно разноплановых песен, часть из которых являются старыми и проверенными временем, а часть не столь известные и нуждаются в пристальном прослушивании
и понимании, 6 октября 2005 года был представлен слушателям в Санкт-Петербурге. В конце года группа знакомится со Львом - звукорежиссер группы Cold Own. И приглашает его работать с Оригами. Предложение принято, у Оригами есть свой звук.
На данный момент Оригами это 7 человек, сплоченных единой целью - делать музыку. Каждый член группы привносит в основную музыкальную идею что-то свое, а о результате судить слушателям. Мы всегда ждем Вас на наших концертах, и готовы делится музыкой, своими чувствами и переживаниями со всеми и каждым! Мы идем, готовьтесь!
Состав:
Макс - Вокал, Тексты, Пианино
Леха - Ударные
Сочи - Басс
Олег - Гитара
Шу - Гитара
Филди - Сэмплы, Бэк-вокал
Лев - Звукорежиссер

0

2

Фактично Самі(зараз вже просто "Quarpa")
Біографія:
Радикально налаштоване формування «Фактично Самі» народилося від панк-гурту моряків-недоучок «Fuck Submarine!» у 1994 році (Бирчик, Артим, Скрипа, Ніна), маючи за мету опустити традиційну на той час рок-музику. Гасло «МИ - НЕ РОКЕРИ!» підримали гурти «Мотор-Ролла» і «Nameless», спільно з якими проводилися концерти у Чернівцях, Тернополі та Івано-Франківську протягом 95-99р.

Лауреати фестивалів Альтернатива-95, Червона Рута-97, Майбутнє України-98.

Музика - радикальна гітарна з елекронними ударними і вокалом, що грунтується на автентичному співі різних регіонів України.

В перший альбом «Дiдькова гра» війшло 13 пісень, записаний він був в студії RRI.

З минулого доробку «самітників» залишається невиданою плита 2002 року «Комічний Вакуум», а нині набувають останніх обрисів відразу два альбоми гурту: пливкий «Lo-Fi Traвми» і зірвиголівний «Курва, Come Back». Останній столичне видання «Афіша» в числі з підсумками за 2003 рік визначило як «Найкращий невиданий альбом». Номінація, притаманна, мабуть, виключно нашому муз-просторові. На Різдвяні Свята 2004 Фактично Самі спромоглися нарешті видати свою плиту «Б.П.П.» (Болєзні Пєвчіх Птіц). Цей альбом було створено ще в 2001 році і лише зараз незалежна видавнича спілка «Енергетика», відома випуском ряду однойменних збірок, що поширюють зростаючі команди, взяла на себе підприємницький ризик видрукувати альбом.
Отже, ФАКТИЧНО САМI. Напевно, один з  найцiкавiших гуртiв у iндустрiально-трiп-хоповому напрямку в Украiнi. Колeктив славетний своею трiумфальною ходою по таких фестивалях, як «Червона Рута» 1995-97 рр., «Альтернатива» 1995р. та iн. Окрiм генiально-божевiльноi музики сповiдуе абсолютно здоровий спосiб життя, пiзнання свiту рiзними методами, включаючи використання музики як альтернативу наркотичним засобам. Це люди, якi мають достатньо модний вигляд, але по котрих з першого погляду важко визначити iх матерiальний стан. Проте стан iх душi стае зрозумiлим одразу пiсля першого прослуховування, принаймi, останнього альбому. Заснований у 1992 роцi iз назвою FUCK SUBMARINE! гурт починае шумiти «правильний» панк з чiтко визначеною iдейнiстю та характерно жорстким, спрощеним, гiтарним саундом. Але це тривае не дуже довго, i на «Альтернативу 95» гурт готуе якiсно нову програму iз звуком, що тяжiе до industrial, використовуючи принципово новi технiчнi можливостi видобування звуку. Останне е постiйною характеристикою команди, адже пошук нових саунд-форм тривае постiйно, i зараз музика ФС виглядае як сумiш зi складною хiмiчною формулою: велика кiлькiсть електронних ефектiв зведенi iз всiляко обробленими гiтарними ходами та своерiдно «здавленим», субтоновим, пропущеним через рiзноманiтнi примочки, вокалом. При цьому спостерiгаеться цiкава спроба «витягнути» з сучасних цифро-аналогових апаратiв звучання, притаманне звучанню 60-70-х рокiв. На мiй погляд, ФАКТИЧНО САМI - це естетика трiп-хопу, накладена на iндустрiальну фактуру i насичена депресивним настроем, крiзь призму якого абсолютно iнакше сприймаються загальнi складовi життя: бiль та насолода. смерть та життя… Пiсля недовгоi, але змiстовноi особистоi розмови, я вималював для себе приблизну концептуальну лiнiю команди; так би мовити, музично-фiлософський фундамент. Насамперед, що мене трохи здивувало, це теософiчне обгрунтування свого мистецтва, яке нагадуе реалiзацiю задуму Бога через несвiдомi творчi процеси людини, що витiкае вiдповiдно у музицi. Тому творча особистiсть не повинна бути пiдвладна впливу будь-яких наркотикiв, транквилiзаторiв тощо. Криштальна свiдомiсть допомагае без перекручень вивiльнити результати роботи несвiдомого у виглядi твору. Пiддаються сумнiву поняття негативного-позитивного у мистецтвi, коментуючи це первiсно невiрним, ранньохристиянським поглядом на теологiю взагалi. Тобто стираеться межа мiж добром та злом, i Бога надiляють якостями Диявола, вiдокремлюючи його тим самим вiд свiту як окрему iстоту, що iснуе за всiма законами дiалектики. «Я не можу сприймати Бога, як втiлення тiльки добра та любовi. Бог е все, вiн уособлюе всi риси свiту, i тому творче натхнення може бути рiзного плану: i таким, що людство називае негативним, i таким, що зветься позитивним.- розмiрковуе Олег Артим. Мистецтво - це дзеркало, яке вiдображае свiт людей, тому природньо, що воно мiстить у собi всi кольори цього свiту». Мистецтво ФАКТИЧНО САМI - це своерiдний performance, котрий в найбiльш повному обсязi сприймаеться в аудiо-вiзуальному виглядi, це мистецтво антисоцiальне й iснуе як пародiя на iснуючий свiт та його порядки. Це щось схоже на ретро-авангард, який базуеться на думцi, що травми минулого уражають теперiшне, i майбутне можна вилiкувати тiльки повертаючись до споконвiчних конфлiктiв.

        Cостав:
Ірена Карпа – спів
Артур Данiелян – бас
Олег Артим – елекрогітара.

0

3

Утворення гурту та ранні роки (1992—1997)

Учасники Muse на початку 90-х були в різних групах коледжу Тейнмаус. Формування гурту почалося тоді, коли 14-річний Метью Белламі успішно пройшов кастинг гітариста у групі Домініка Говарда. Перед ними постала проблема, коли їхній другий гітарист Фіс Вендіт вирішив піти з гурту, тож вони попросили свого хорошого друга Кріса Уолстенхолма навчитися грати на бас-гітарі. Після цього група кілька разів змінювала назву, коливаючись між варіантами «Gothic Plague», «Carnage Mayhem», «Fixed Penalty», і «Rocket Baby Dolls», перед остаточною зупинкою на назві «Muse».

У 1994 році, під назвою «Rocket Baby Dolls» і в готично-глемовому іміджі, гурт переміг у місцевому конкурсі виконавців, потрощивши протягом виступу свої інструменти (оскільки вони були там «єдиною справжньою рок-групою»). Невдовзі після цього учасники гурту вирішили покинути університет і стати професіональними музикантами. Вони змінили свою назву на «Muse» і почали виступати у місцевих клубах.

Перші EP і альбом Showbiz (1998—2000)

Після кількох років формування спільноти прихильників у Лондоні, Muse зіграли свої перші шоу в Лондоні і Манчестері. Група мала важливу зустріч з Деннісом Смітом, власником Sawmills, студії звукозапису, розташованої у будівлі водяного млину в графстві Корнуолл, Англія.

Наслідком цієї зустрічі були їхні перші студійні записи і вихід однойменного EP на власному лейблі Sawmill під назвою «Dangerous». Їхній наступний EP, Muscle Museum EP, привернув увагу впливового музичного журналіста Стіва Ламаска (Steve Lamacq) і музичного тижневика NME. Денніс Сміт потім став співзасновником створеного спеціально для Muse лейблу Taste Media (група лишалася з Taste Media протягом запису перших трьох альбомів). Це було удачею для гурту, оскільки дозволило їм зберегти індивідуальність свого звучання на ранніх етапах своєї кар'єри.

Незважаючи на успіх їхнього другого EP, британські лейбли скептично ставилися до Muse, будучи у своїй більшості впевненими в тому, що звучання Muse біло схоже на музику гурту Radiohead (а також The Bends). Тим не менше, американський лейбл Maverick Records організував кілька виступів Muse у США перед тим, як підписати з ними контракт наприкінці 1998 року. По поверненню з Сполучених Штатів Taste Media уклав для Muse угоди з різними лейблами в Європі і Австралії. Джон Леккі (John Leckie), який був продюсером вищезгаданих The Bends, Stone Roses, «Дивного Ела» Янковика і The Verve, був залучений до створення першого альбому гурту, Showbiz. Альбом відобразив агресивний стиль групи, маючи в своїх текстах, крім всього іншого, багато посилань до тих складнощів, які їм довелося пережити в місті Тейнмаус.

Вихід цього альбому супроводжувався виступами на розігріві в турах Foo Fighters і Red Hot Chili Peppers Сполученими Штатами. У 1999 і 2000 роках Muse грали на великих музичних фестивалях в Європі та виступали в Австралії, поступово збираючи велику спільноту прихильників по всій Європі.

Origin of Symmetry (2001—2002)

Їхній другий альбом, Origin of Symmetry, також спродюсований Леккі, мав важче, темніше рок-звучання завдяки перенасиченій бас-гітарі Уолстенхолма. В деяких композиціях, таких як «Space Dementia», чути елементи класичної музики.

Гурт експериментував з незвичайними інструментами — церковним органом, мелотроном і розширеною ударною установкою. У альбомі було вже більше високих протяжних вокальних пасажів Белламі, арпеджійованої гітари і характерної для Muse гри на фортепіано, натхненниками якої були піаністи романтизму, особливо росіяни Рахманінов і Чайковський. Також відчувається вплив мінімалістів, таких як Філіп Ґласс. Белламі говорить, що на звучання їхньої гітари чинили вплив Ned's Atomic Dustbin, Джиммі Хендрікс і Том Морелло (з гуртів Audioslave і Rage Against the Machine), що помітно у рифованих піснях на Origin of Symmetry і в частому використанні Белламі пристроїв для зміни тону у своїх гітарних соло.

Загалом ексцентричність рок-стилю Muse нагадує рок-гурт Queen, та це більше стосується їхньої поведінки на сцені, а саме схожості Белламі за харизмою на гітариста Queen Брайана Мея.

Альбом міг би допомогти Muse сильно вплинути на американську музичну сцену, та в Maverick Records мали певні упередження щодо стилю вокалу Белламі (називаючи його «не дуже прийнятним для радіо»), і попросили Muse змінити деякі їхні пісні спеціально для американського релізу альбому. Ображені учасники гурту відмовилися і покинули Maverick, відклавши цим вихід Origin of Symmetry у США (Muse випустили цей альбом у Сполучених Штатах 20 вересня 2005 року).

Навздогін альбому Muse випустили Hullabaloo Soundtrack, DVD з їхнім виступом у Le Zenith (Париж) у 2001 році. Також була випущена подвійна збірка невиданих раніше треків і записів деяких пісень з виступу в Le Zenith. Подвійний сингл «In Your World» і «Dead Star» став відходом від величного оперного стилю Origin of Symmetry. Сингл зустріла суперечлива реакція фанів, та прийнятні для радіо довжина і стиль пісень допомогли залучити багато нових прихильників.

Absolution (2002—2006)

У 2003 році вийшов новий студійний альбом, Absolution. Продюсером став Річ Кості (Rich Costey) (який раніше працював з Rage Against the Machine). Альбом продемонстрував продовження експериментів, що почалися в Origin of Symmetry.

Muse продовжили домішувати класичні елементи до свого хард-рокового звучання, тож загальний ефект вийшов чимось схожим на музику Вагнера, особливо у таких композиціях, як «Butterflies and Hurricanes». Червоною ниткою через увесь альбом іде тема кінця світу і реакція на це. Це походить в основному з зацікавлення Белламі у глобальній змові, теології, науці, футуризмі, обчисленнях і надприродному. Белламі цікавить тероризм, його причини і глобальні змови навколо цього явища, що викликано смертю його дядька від рук ІРА. Наприклад, пісня «Ruled By Secrecy» бере свою назву від новели Джима Марса Rule By Secrecy про таємниці урядів великих держав; та й взагалі достатньо багато слів на цьому альбомі несуть політичний підтекст.

Схожі теми чіпалися і в Origin of Symmetry; пісня «Space Dementia» названа за видом психічного розладу, виявленого у деяких астронавтів, що задовго перебували в космосі, пісня «New Born» (також з Origin of Symmetry) посилається на уявлення про майбутнє, де технології мають згубний вплив на суспільство.

Нарешті одержавши схвалення від мейнстрімових критиків у Британії, а також підписавши угоду з новим американським лейблом, Muse поїхали у їхній перший міжнародний стадіонний тур. Він тривав близько року. Muse відвідали Австралію, Нову Зеландію, США, Канаду і Францію. Невдовзі потому гурт випустив п'ять синглів.

Група грала на фестивалі в Гластонберрі в червні 2004. Белламі описував концерт як «Найкращий виступ в нашому житті», однак невдовзі після концерту батько ударника Домініка Говарда, Білл Говард, який прийшов на фестиваль подивитися на групу, помер від серцевого нападу. «Це було найсильніше почуття чогось досягнутого, яке ми коли-небудь вічували», сказав Белламі. «Це був якийсь сюрреалізм, що його батько помер через годину після виступу. Це було майже неймовірно. Ми провели близько тижня з Домініком, намагаючись його підтримати. Я думаю, він був щасливим, що його батько нарешті побачив його, та ще й, певно, у кращий момент життя гурту.» Завдяки підтримці одногрупників і родини Говард вирішив лишитися з гуртом.

Виступ Muse в Earls Court

Muse продовжили свій тур. Останніми виступами стали шоу в США та на арені Earls Court в Лондоні, де група зіграла додатковий концерт через величезний попит на квитки. Гурт отримав дві нагороди MTV Europe, включаючи «Найкращий альтернативний гурт», а також Нагороду Q за «Найкращий живий виступ». Наприкінці 2004 року Vitamin Records випустили альбом-триб'ют гурту Tallywood Strings під назвою The String Quartet Tribute to Muse. До нього увійшли акустичні струнні версії деяких пісень Muse. На церемонії BRIT Awards 2005 Muse отримали нагороду за найкращий живий виступ.

Група закінчила турне в січні 2005 року, та ще відвідала США в квітні і травні, оскільки їхня популярність у Сполучених Штатах значно зросла. 2 липня 2005 року Muse взяли участь у концерті Live 8 в Парижі, де виконали пісні «Time is Running Out» і «Hysteria».

У квітні 2005 року вийшла DVD-біографія гурту під назвою Manic Depression, та сама група не брала участі в проекті, тож правдивість інформації з диску не підтвердила. 12 грудня 2005 року вийшов інший DVD, Absolution Tour, який містив відредаговані та заново змонтовані кращі моменти з фестивалю Гластонберрі 2004 року, та не видані раніше моменти з виступів в Earls Court, стадіону Уемблі і Wiltern Theatre в Лос-Анджелесі. Однак три пісні було вирізано з оригінального видання BBC, «Interlude» і «Stockholm Syndrome», — по невідомим причинам (можливо, через нестачу місця на диску), а «Citizen Erased» видалили, бо вона закінчувалася переходом до пісні «Take a Bow», що стала відкриваючим треком до наступного альбому гурту «Black Holes and Revelations». Тим не менше, «Stockholm Syndrome» увійшов до нарізки з Earls Court. Дві композиції, «Endlessly» і «Thoughts Of A Dying Atheist», є прихованими треками на DVD з шоу на арені Уемблі.

Absolution став золотим у США.

Black Holes and Revelations (2006-дотепер)

Після відпочинку від виснажливого туру у серпні 2005 року гурт знову повернувся до запису диску, хоча серйозна робота розпочалася лише у вересні. Альбом писався до весни 2006 року з кількома перервами на свята. Група оголосила про його вихід у травні 2006 року. Продюсером альбому знову ж-таки став Річ Кості. Диск було названо Black Holes and Revelations. Невдовзі після цього альбом потрапив до Інтернету. Завершений альбом на японському ринку вийшов 28 червня 2006 року з додатковим треком, «Glorious», якого немає на жодному іншому варіанті релізу, окрім того, що доступний при замовленні через iTunes. В Європі альбому вийшов 3 липня 2006 року, а в Північній Америці — 11 липня 2006 року. У Великобританії від сягнув першої позиції в чарті, як і майже по усій Європі і в Австралії. У США він також мав значний успіх, діставшись дев'ятої позиції у чарті альбомів Billboard 200. Альбом отримав нагороду Platinum Europe після продажу мільйону копій по всьому континенту, а сам гурт знову отримав Нагороду Q за найкращий живий виступ.

Назва альбому і основні його теми є наслідком захоплення гурту космосом, Марсом, Откровенням Іоанна Богослова (Книгою Апокаліпсису) і Чотирма вершниками Апокаліпсису. Дизайнером обкладинки став Сторм Торґессон (Storm Thorgerson). На ній зображено поверхню Марсу, чотирьох чоловіків, що сидять круг столу, і чотирьох маленьких коників на ньому.

Перший сингл з альбому, «Supermassive Black Hole», спочатку вийшов лише як окремий трек для завантаження з Інтернету. Це сталося 9 травня 2006 року. Реакція на нього була неоднозначною, оскільки сингл репрезентував значний відхід від попереднього стилю групи. Повна версія синглу в Інтернет-варіанті була випущена 12 червня, а CD-реліз відбувся 19 червня. Варіант на диску, окрім основної композиції, містив трек «Crying Shame». Другий сингл, «Starlight», вийшов 4 січня 2007 року. «Knights of Cydonia» вийшов лише як радіо-сингл для США (13 червня 2006 року), і як CD/вініловий сингл у Велиобританії (27 листопада 2006 року). Він супроводжувався гумористичним шестихвилинним відео, знятим у Румунії.

2 листопада 2006 року Muse вигради нагороди Кращої альтернативної групи і Кращого живого виступу 2006 року на MTV European Music Video Awards у Копенгагені, де виконали пісню «Starlight». Джастін Тімберлейк, оголошуючи нагороди, сказав, що Muse завдяки своєму виконанню «Starlight» були кращою групою на всьому шоу, а вокаліст The Killers Брендон Флауерс згадав Muse, отримуючи нагороду Кращої рок-групи, сказавши, що вона має належати саме Muse. Гурт також у лютому 2007 року отримав нагороду BRIT award за найкращий живий виступ. Однак інші дві свої номінації (Кращий альбом і Краща британська група) група програла, причому обидві — гурту Arctic Monkeys.

Гурт продовжив виступати наживо 13 травня 2006 року на BBC Radio 1, після чого ще була велика кількість виступів на телебаченні. Власне тур розпочався одразу перед виходом альбому. У більшості випадків це були виступи на фестивалях, найпомітнішим з яких було шоу у якості хедлайнерів на Reading and Leeds Festivals.

Група провела листопад і більшу частину грудня 2006 року в турне по Європі разом з британським гуртом The Noisettes. Після того тур продовжився у Австралії та Південно-Східній Азії. Дати виступів оголошуватимуться до липня 2007 року. Учасники групи говорять, що турне триватиме до кінця літа. Серед вже підтверджених дат великих шоу є виступ на фестивалі Isle of Wight 9 червня, і концерт для приблизно 90,000 глядачів на щойно відремонтованому стадіоні Уемблі 16 червня 2007 року. Квитки на цей виступ розпродалися дуже швидко, тому 17 червня проведуть додаткове шоу. Після церемонії BRIT Awards гурт розповів, що їх запросили прийняти участь в одному з концертів Live Earth, один з яких пройде на стадіоні Уемблі 7 липня 2007 року. Вони також підтвердили, що виступатимуть на фестивалі Oxegen в Ірландії, що проходитиме в той же день.

У 2007 році їхня пісня «New Born (Shrinking Universe)» була використана в трейлері до фільму 28 тижнів потому.

13 жовтня 2007 року Muse виступили у Києві у рамках туру "Black Holes and Revelations".

Учасники гурту:
Метью Белламі — вокаліст, гітарист, піаніст, клавішник
Кріс Уолстенхолм — бек-вокаліст, бас-гітарист, клавішник
Домінік Говард — ударник і перкусіоніст

Дискографія:
28 вересня 1999 Showbiz
17 липня 2001 Origin of Symmetry
29 вересня 2003 Absolution
3 липня 2006 Black Holes and Revelations

Цікаві факти:
Найвищий тембр голосу (A♭7) Muse використовує у пісні Micro Cuts;
Голосові зв'язки Мета дуже малі, це дозволяє йому брати такі високі ноти;
Кріс одружений і має чотирьох дітей. Він загубив свою обручку на одному з концертів у Японії, але один з фанатів повернув її, за що отримав довічний пропуск на всі концерти Muse;
Мет вдарив себе гітарою під час вступу до Citizen Erased на концерті у Атланті. Він спробував грати далі, але гурт був змушений зупинити шоу, коли хлопці побачили що кров не зупиняється. В результаті Мету на губу наклали три шви;
Домінік був тричі уражений гітарою Мета, коли той підкидав її на концертах;
Назва пісні Muscle Museum взята зі словника. Слово Muse стоїть якраз між словами Muscle і Museum у Оксфордському словнику.
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/uk/4/48/Muse.jpg

Отредактировано Наталка (2008-01-14 11:02:06)

0


Вы здесь » Форум патріотів » Субкультури і музика » Біографії музичних груп